中國室內設計經過30年的發展已經進入產業化階段，市場風云變幻，大環境為焦慮所籠罩。但隨著消費不斷升級，設計市場需求量日益增多，消費者的要求也越來越高，如何在日趨激烈的競爭格局中搶占先機，在跌宕起伏的行業變革下轉型升級？設計師們需要無時無刻的學習、沉淀、轉化，汲取先進的設計理念和行業經驗，塑造良好的個人品牌形象和口碑，才能抓住行業和市場的機遇并迎接挑戰，占據這個行業的頭部資源，成為佼佼者。

本期分享嘉賓：楊克鵬

分享主題：設計的二八法則

關鍵詞：設計的價值/實用藝術/設計與素描/創意來源/行業現狀/未來發展趨勢/團隊的磨合搭建/

主講嘉賓 | 楊克鵬

 室內設計師——帶著鐐銬的舞者

 設計的價值有兩個方面：私宅設計，就是根據每個人的自身屬性，來滿足功能需求，彌補空間缺陷，解決日常生活痛點，這是設計的基礎價值。另一方面，這些年私宅設計慢慢往更細微的方向在發展，社交、個性與互動層面變得越來越重要，人們也越來越重視內心更深層次的精神追求，為了實現精神上的愉悅和享受，空間也就必須具備延展性、可變性、多元性等特點，這是設計的高級價值。

 創作本身是自由的，但這個自由是相對的，思維可以天高任鳥飛不局限于條條框框， 但設計的載體卻需要有所限制，因為空間終究是用來使用的，并不是一個搞藝術創作的場所。

主講嘉賓 | 楊克鵬

設計里的二八法則

 在我們的生活中普遍存在“二八法則”。商家80%的銷售額來自20%的商品，80%的業務收入是由20%的客戶創造的；在銷售公司里，20%的推銷員帶回80%的新生意，世界上80%的財富掌握在20%的人手里等等。“二八現象”就和“黃金分割”一樣普遍。

 在室內設計中，也存在一個“二八法則”——80%好用+20%藝術。功能性和實用性依舊是首先需要考慮的——這直接影響到客人的居住舒適度和幸福指數。比如客人的訴求有沒有滿足？空間采光是否需要改善？空間動線是否合理？物品取放是否方便？照明設計是否人性化？等等。特別是去年年底爆發的新冠疫情，讓我們開始重新認真思考設計的意義，對各個空間的功能也有了一些新的想法:比如在入戶處設計獨立的、具備消毒和清潔功能的衣帽間，可以有效阻隔病毒，成為保護家人的屏障。

  圖 | 活動現場

而藝術性，恰恰是體現空間質感和精神愉悅的重要表現。既是具象的也是抽象的；比如一件藝術擺件，可以是孤品也可是旅途中帶回的小物件或是一幅美妙的畫面，畫面的內容和形式往往體現客人的審美品位，在審美疲勞的當下，藝術品的植入往往會給空間帶來一絲靈動和愉悅！這也是一種創造美好生活、促進家人和諧共處的更高追求。

 當然，藝術品的選配是和客人的審美品位、空間所需要塑造的氛圍息息相關，甚至設計驚艷的家具也可以做為一件件藝術品，但有的家具的觀賞性大于實用性，舒適度不夠，如果側重它的藝術觀賞性可以點綴一兩件，但如果多了就走向另外一個反面，畢竟大部分是用來居住的，不是博物館更不是畫廊，拒絕華而不實！

設計是畫素描的過程

我們不可能拋開設計談藝術，也不能拋開藝術只說設計。室內設計的特點我們可以理解為是一個畫素描的過程，這一過程概括來說就是“整體→局部→整體”。

比如客人說想要一個時尚簡約且充滿科技感的居住空間，我們會將之分解成很多局部，每個局部會精挑細選，精心搭配，選出最優方案，最終我們會再回到整體，看哪些部位需要繼續豐富，哪些部位需要刪減弱化、需要克制，使得整體空間有韻律、有層次，既有沖突對比又要和諧統一，像一幅賞心悅目的畫面。

 在藝術領域及大自然中汲取營養

 藝術和生活會帶給我們各種感官的體驗與自然的認知，經常會有某些瞬間激發出獨特的情感體驗，然后把這種體驗用設計語言表達出來。這種靈感其實是自己的一些思考結合對藝術和生活的觀察醞釀出來的，這種觀察可能是和各種不同藝術形式的接觸，比如繪畫、攝影、電影、文學、書法、音樂、舞蹈等等。

 靈感是潛意識創造的，是潛藏在人們思維深處的活動形式，它的出現有很多偶然和不確定性，設計思維活動也是人類創造性思維活動中的一種，它不是憑空出現的，長期的積累和探索，是產生靈感的基礎。

一個人悶在家里搞設計，即使有再多的創意也會有枯竭的時候，多出去走走，看看周圍的事物，湛藍的天空襯托秋天的銀杏葉，河邊垂柳倒影，水面被微風吹動形成具有美感的畫面……創意更多的時候是“發現”而不是“發明”。

室內設計行業風云變幻

 大型工裝類企業、地產集團、房地產中介紛紛進入家居裝飾市場，傳統裝飾公司轉型或倒閉，獨立設計師爆發式增長，競爭日趨激烈，設計費增長出現疲軟……

 隨著90后逐步進入適婚年齡，伴隨著互聯網成長起來的一代人成為買房裝修的主力軍，審美品位逐年提高，對生活品質的細節要求也在提高。消費主體的轉變帶來了消費觀念和習慣的改變，線上線下融合的消費方式成為主流，加上近年國內市場精裝房政策的日益開放，這對傳統的設計公司而言無疑是一種巨大的沖擊。

與此同時，試圖尋求差異化的個人設計工作室，也開始把個性化、網紅化作為自己求新求變的最后法寶，然而這種標簽化的流行快餐，在當今的競相效仿與風靡之下，能否經得住時間的考驗卻是一個未知數。

 無數的事實已經證明，虛假營銷、劣質服務、低價套路大行其道是一個行業最忌諱的經營方式。以低價來吸引眼球，以套路來忽悠簽約的，不僅僅是侵害消費者的利益，更是對自身的一種毀滅性的傷害。

 裝修行業經過一次大面積、大幅度的“洗牌”后，除了將一批劣質裝修公司淘汰之外，還為消費者篩選出了優質可靠的設計類公司和工作室，對于我們來說，這是新的起點，有挑戰，也有機遇。

 圖 | 活動現場

合伙人機制應運而生

 設計是一項系統性的工作，需要團隊協作，需要根據發展尋求合適的人選。在互聯網時代，原有人才制度和公司治理機制，在吸引并保留人才、選擇經營者、激勵經營者等方面顯得力不從心；當前自上而下的控制式管理面臨失效，上下級結成伙伴關系成為趨勢。

于是合伙人機制可以作為設計公司的探索方向，實現從雇傭人才，實現“共享共創共擔”，“一榮共榮，一損共損”，共同推動企業的創新與發展。合伙人制度可以使人資關系更加緊密，人才開發更加充分，內部管理更有效率，充分的激活核心團隊，變被動為主動，由為老板打工變為自己打工。

 互動環節

Q：楊老師您好，非常感謝您的分享。在您剛才提到的從一個人帶助理接案子到成立工作室這段時間，您都踩過哪些坑？

A：個人精力的不足，導致客戶的流失，滿意度受影響；精力有限導致施工不足，設計不能完美的落地。

要有系統的做設計，形成閉環；把設計拆分成幾個環節，實現團隊協作，更加高效；要更加重視品牌推廣；老客戶的維護、新客戶的開發，團隊要有很好的分工。

Q：設計費從幾十漲到1000，是怎么做到的？有哪幾步您認為最關鍵？

A：大環境得益于行業快速發展，有這么多的市場需求，自己在設計上的不斷的突破、提升，不斷贏得業主的信賴、認可、支持，包括行業的認可。價值也在不斷的提升，設計費是價值的一個體現。業主對設計需求的日益提升，愿意為設計付出更多的費用。

Q：現在市場越來越年輕化，年輕業主只關注設計好不好看，我們要怎么說服他們不要“以貌取人”？

A：好看沒有錯，但這不是唯一，更重要的基礎的是要好用，它隱藏在建筑的表皮之下，功能是首要需要解決的，遵循二八法則。

業主認為的好看和設計師認為的不一樣，市場上充斥著太多的普通的設計，對于設計師來說，“好看”是必須要做到的 ，但是對于居住空間來講，房子是用來住的，在此基礎之上再做到好看，就是一個完整的私宅設計。

圖 | 合影留念